Spoznajte Tombogo, utilitarno znamko, ki ujame J Balvina, Kehlanija in Bad Bunnysja Pozor

Tombogo Tommy Bogo

Oblikovalec Tommy Bogo, rojen v Oaklandu, v Kaliforniji, se je moral spoprijeti z izzivi trenutne pandemije, tako kot mi. Nova normalnost vsakdanjega življenja v karanteni v športnih oblekah ali nanašanju mask za odhod zunaj se morda zdi omejujoča, ko gre za pripovedovanje zgodb oblikovalcev, vendar so nekonvencionalne okoliščine navdihnile nekatere najmočnejše zbirke Tombogosa do danes.


najboljši čas za obisk disneyjevega sveta 2018

The Samostojna zbirka jesen 2020 , ki je debitiral novembra 2020, je bil odmev samostojni miselnosti, ki so jo morali mnogi sprejeti med pandemijo. Na njem so bile srajce na pol zadrge in podpisane hlače z dvojnimi koleni blagovnih znamk, skupaj z zbirko grafičnih majic in kapuc z velikimi samostojnimi črkami. Januarja 2021 je predstavil a Kapsula Comfort Zone ki je zagotovil prijetne prtljage tovornih hlač, suknjičev in klobukov iz šerpe, ki so bili zasnovani za enostaven prenos med bivanjem v zaprtih prostorih in na prostem. Za predstavitev jeseni/zime 2021 z naslovom Lost and Found, ki je februarja debitirala v okviru newyorškega tedna mode, je predstavil mlade ustvarjalce, kot je Evforija zvezda Angus Cloud v delovni jakni, ki prikazuje podobo armaturne plošče avtomobila z vrečastimi delovnimi hlačami in oblikovalec Kristopher Kites oblečena v jakno z vzorcem in hlače dvojnih kolen blagovnih znamk.

Presenetljivo je bilo leto 2020 moje najboljše leto doslej, pravi 26-letni Bogo. Zelo ponosen sem, da sem iz pandemije izšel kot uspešnejša znamka, kot sem bil prej. To je verjetno moj največji dosežek doslej.

Medtem ko je Bogo, ki pravi, da se je znamka začela leta 2017, vedno izdeloval funkcionalne kose, kot so prsni paketi in telovniki, so bile njegove najnovejše zbirke velik korak naprej, saj je znal povedati bolj kohezivno zgodbo, v katero so se pomešali bolj tradicionalni kosi, kot so puloverji iz flisa (na katerih so vsestranske podobe podstavkov in narave) in jopice iz moherja. S svojo ustvarjalnostjo odhaja na različne kraje. Na primer, v svoji navidezni predstavitvi Lost and Found je predstavil 18 modelov, ki so hodili po majhni tekalni stezi, ko je umetnik Leon Xu dokončal jesensko sliko v ozadju z barvo znamke Tombogo. Glasba za predstavitev je bila avtorska pesem Boga. On poje besedila, kot sem jaz priletel iz New Yorka, San Frana, LA, samo zato, da bi se našel, kar odraža njegovo osebno potovanje. Pravi, da besedila sploh ni zapisal in se je združilo v manj kot dveh urah.

Pri ustvarjanju zbirk sem Ive ugotovil, da ustvarjanje glasbe, ki je vezana na zbirko, ne samo poveča to zbirko, ampak se mi tudi zdi boljše kot ustvarjalcu. Zdi se mi, da ne morem izraziti več tistega, kar želim izraziti, ker včasih tega ne zmorem samo tako, da si naredim hlače ali kaj podobnega. To podvoji, kar hočem povedati, pravi Bogo. Običajno vidite Kanyeja, Tylerja [ustvarjalca] in tako naprej kot glasbenega umetnika, ki se podaja na področje oblikovalcev. Sploh ne vem, če kdo to počne, če vidite, da se je scenarij obrnil, na primer oblikovalec, ki gre v glasbeno področje. Torej, o tem sem že nekaj časa razmišljal, ker imam to glasbeno podlago in nočem spati na tem. Izgubljeno in najdeno je bil super velik dokaz koncepta. Tako da, mislim, da bo z napredovanjem [glasba] zagotovo tako ali drugače vključena v veliko projektov.

Glasba je bila Bogosu v krvi že od malih nog. Igral je saksofon od tretjega razreda do višjega letnika. In danes so nekateri največji podporniki njegovih blagovnih znamk pomembna imena v glasbeni industriji. Bad Bunny je nosil svoja očala LED Scouter, opremljena z mini LED lučmi v templjih, za MTV VMA 2019. Kehlani je podpisal blagovno znamko na svojem Instagramu in pretresla nekaj njegovih kosov. Umetniki, kot so Teezo Touchdown, Duckwrth, SABA in Jahlil Nzingawalked v svoji predstavitvi Lost and Found. Kid Cudi je pretresal a kremni par njegovih dvojnih kolenskih hlač v Revija Čudežna dežela . In J Balvin, za katerega je Bogo dejal, da ga je sprva kontaktiral prek svojega oddelka za komentarje na Instagramu-hotel je izdelati svoja LED očala za skaterje, zato jih je Bogo ročno dostavil v svoje stanovanje v New Yorku-obišče studio Los Angeles.

Tommy Bogo J Balvin

Slika preko Tomboga

Bogo je prvič začel s Tombogom leta 2013, ko je še živel v Oaklandu. Njegova starša sta oba umetnika in ga sprva poskušala odvrniti od umetniške kariere zaradi različnih izzivov, ki jih lahko predstavlja. Toda za Boga, ki je od leta 2014 do 2018 študiral vizualne komunikacije in oblikovanje izdelkov na državni univerzi v San Franciscu, je moda sčasoma postala njegova ustvarjalna pot.

Moda je nekako prišla kot srednja sredina uravnoteženja te ustvarjalnosti umetnosti, nato pa tudi poskušala najti bolj zakonito karierno pot, v katero smer so me vedno potisnili, pravi Bogo za Complex.

Preden je modna znamka izdala sezonske zbirke, je Bogo ime uporabil za gostovanje pojavnih oken in koncertov v Oaklandu, kjer bi nastopili lokalni umetniki, kot je Larry June, in Lil B. Bogo pravi, da ga je Bay naučil veliko o splošni delovni etiki. Čeprav bo imel vedno ljubezen do svojega domačega mesta, je vedel, da se mora na neki točki razširiti izven tega mehurčka. Omenil je pogovor s Kehlanijem, kolegom iz Bay Baya, ki je podprl njegovo odločitev za raziskovanje. Leta 2017 se je odpravil na izlete na Japonsko, v Italijo in v Mexico City, ter ogledal, kaj prodajajo trgovine in kako kupujejo potrošniki. To je poudarilo njegova prizadevanja in začel se je resneje lotevati Tomboga kot modne znamke. Leta 2018 se je preselil v New York City.

New York mi je nekako pokazal, kaj v resnici je moda, pravi Bogo za Complex. New York mi je nekako postavil lestvico. Bil sem kot, OK. Tu bi res moral biti. To je raven produkcije in koncepta na splošno, ki jo moram doseči, če sploh želim to narediti. Torej, New York je postavil lestvico visoko in ugotovil, kako sem lahko edinstven in kako lahko izstopam kot blagovna znamka?

Tommy Bogo Tombogo 2

Slika preko Anthonyja Campusana / Tomboga

Toda leta 2020 se je Bogo preselil v Los Angeles, kjer vodi svoj razstavni salon in izdeluje večino oblačil. Pravi, da se je preselil v LA, ker je s tem produkcija postala dostopnejša in ga približala kolegom ustvarjalcem. Tombogo je postal znan po svojem večnamenski deli ki jih je mogoče prilagoditi in oblikovati na različne načine. Dvojne hlače za kolena , na voljo za 250 USD v različnih barvah, ki so postale podpis blagovne znamke, imajo plošče, prekrite z žepom, ki jih je mogoče po lastni presoji obrniti ali odstraniti. A snapback klobuk sodeluje z novo dobo remiksira klasični slog z velikimi žepi za shranjevanje ali nevihtno kapuco, ki jo je mogoče pritrditi na stranske plošče z gumbi na zapenjanje. Delovne srajce iz dolgih rokavov (180 USD) in tovorne hlače sherpa (250 USD) imajo rokave in noge na zadrgo, tako da se lahko prehajajo iz sezone v sezono. Njegova spletna trgovina prodaja celo nekonvencionalne izdelke, na primer pištole z blagovno znamko in obeski za ključe mini ravnilo .

K svoji zasnovi se vedno lotim z: Kakšen namen lahko to dam? Kako lahko dodam funkcionalnost za izboljšanje tega namena? pravi Bogo, ki pravi, da je njegov edinstven pristop deloma prizadevanje, da bi izstopal iz današnjega prenasičenega modnega prostora. Nekonvencionalno razmišljanje je eden od kosov št. 1 mojega ustvarjalnega procesa. Vedno se sprašujem, kako lahko na ustvarjalen način preoblikujem obstoječo zasnovo ali del naše kulture, ki bo stvari premaknila naprej. Kako lahko vnesemo funkcijo in pomen v vsakodnevne kose oblačil?

Trajnost ima tudi pomembno vlogo pri ustvarjalnem procesu v Bogosu. Na primer, izdelal je telovnike, vrečke in pufferske jakne, ki so uporabili preoblikovano folijo iz mehurčkov iz velikega števila paketov, ki so mu bili poslani, namesto da bi jih pustili zapraviti. Zamisel se mu je porodila, ko se je preselil v New York in videl, da je presežek transportnega materiala in škatel zavrženo po mestu. Za zbirko Lost and Found je za izdelavo določenega kosa uporabil reciklirane tkanine iz rabljenih trgovin ali blagajn. Bogo proizvaja tudi omejene količine, da bi odpravil presežne zaloge, vendar bi lahko izpolnil povpraševanje.

Očitna statistika je, da je modna industrija eno izmed onesnaževalcev št. V resnici sploh nisem hotel biti del tega. Nočem niti najmanj prispevati k temu ali čim manj, pravi Bogo. Če bi lahko o nečem razmišljal drugače, je to super, toda kako to pomaga svetu? Mislim, da je to zame trajnost. Če bom o nečem razmišljal drugače, mora biti tudi smiselno. Ne bom v svet dal več odpadkov samo zaradi drugačnosti.

Tommy Bogo Tombogo 2

Slika preko Anthonyja Campusana / Tomboga

Ko gre za prihodnost, ima Bogo v mislih nekaj konvencionalnih stvari - sodelovanje, predstavitev na pariškem tednu mode in na neki točki morda celo oblikovanje velike modne hiše - vendar pravi, da želi ustvariti nekaj, kar ni samo oblačila.

Zame je to več kot le moda. Glasba, skupnost, vse. Zame je to res tisto, kar počnem, moda pa je nekakšna platforma za potiskanje te ustvarjalne pokrajine naprej. In premostiti to vrzel med oblikovalci in umetniki in to narediti, pravi Bogo. Želel sem narediti pohištvo. Želel sem narediti igrače. Želel sem celo narediti izdelke, ki dajejo novemu namenu življenje. Torej, to je nekaj ogromnega. To je zame veliko več kot le oblačila, da se ne želim uvrstiti v samo to kategorijo, ker mislim, da če želite spremeniti svet, se ne morete ujemati.